一切美好的终将逝去吗？(胡思乱想原创无聊长帖，从爱情婚姻的类型乱想到绘画艺术的衰落)???

[白白的月亮]

绘画不是一件事情，是三件事情。

对画画的人来说是自我表达、实现、满足。
对看画的人来说是共鸣、意淫。
对卖画的人来说是商品、价格。

把三件事情揉合在一起就会造成困扰。

类似的，婚姻也不是一件事情。

可以是爱情，可以是利益，可以是欲望，可以是过日子，可以是生殖本能，可以是soulmate。

把所有的诉求揉合在一起也容易造成困扰。

说穿了无非是人心不足，什么都想占全。

很全面，但是感觉你对于人性的判断有点过于悲观了，什么都想占全的我估计是很少数。大多数人还是不得不面对现实，坚持自己的选择。

 

[白白的月亮]

定价是美术馆的curator和收藏家的事，
价格不是定的，

当前的市场价格跟作品的意义不一定有直接关系，

这个就是了，观点一致。

 

[stellated]

nod
记得你也画画很好

我是业余初学者。

不像白白画画的时候有充沛的感情，灵动流畅。绘画是她有感而发，表达自心浪漫感受和情绪的方式。

我画画的时候是苦大仇深，下笔艰涩，每一幅画都是需要战斗的敌人，等画完了就算是战胜了对方。

所以我不轻视任何一种纤毫毕现，或扭曲抽象，或单纯追求形式上突破的绘画。毕竟没有人知道在社会审美取向、市场商业价值的背后，画者是为什么而画。

 

[eleclan]

昨天上午才和管理员说长贴累人没时间看，晚上就自己写了一篇，见过这么颠三倒四神经错乱的人吗?没时间不喜欢读长贴的园友可以直接跳到最下面，按惯例贴了美美的动图?

上个主题帖最后部分和两位园友聊到soulmate，三人看法略有分歧。由此联想到以前看过的有人将爱情婚姻分类为艺术型(爱情主导）、技术型(技巧主导）和魔术型(表演主导）。理论上最佳的状态是艺术技术兼有且保持，最差的状态是艺术技术全面失败沦为魔术表演。当然魔术也有技巧高低之分，我想它的意思是没有了爱情中真诚的部分，全凭演技交流，事情发展到这个阶段估计离终结也就不远了。以前看过有观点说人性本就善变，所谓天长地久不过是小女人的一厢情愿，还多亏人的寿命不长，否则世间所有的爱情婚姻也不过是一场迟早破灭的泡影。

昨晚一边画画一边瞎想，如果把这个缘起缘灭的过程也应用到绘画上，似乎也是符合的吧。绘画的历史够长，足够来来回回演绎好几轮了。

从最初的岩壁凿画敦煌石窟开始，纯艺术的时期可谓相当漫长。西方文艺复兴之后绘画艺术的发展正赶上中国画明清鼎盛，我以为这个时期的艺术与技术结合得最好，如同攀上了顶峰。接下来的19世纪，从印象派开始，就该算得上是绘画艺术的下坡路了。限于篇幅，前面数千年悠久历史就跳过不说了，只从17世纪后人物画的演变来简略说几句这个由盛及衰的过程。

以我的眼光来看，17世纪的维米尔、19世纪的柯罗，可以说是在艺术与技术融合方面爬上山顶的人。

维米尔作品




柯罗人物画



或许是厌倦了追求技巧的乏味，接下来19世纪末最富盛名的后印象派画家梵高和高更，竟然都是偏重艺术感受相对技术较差的。

梵高


高更


再接下来就是20世纪初翻天覆地的革命了，不仅革了技术也革了艺术的命。一大堆新派别轮番上场，野兽派立体派未来主义超现实主义达达主义波普艺术等等，绘画进入了反艺术反技术的时代，我就把它看成是绘画的魔术时代。下面贴几个20世纪初期至中期最有名气的艺术家的作品

毕加索的作品



杜尚，给蒙娜丽莎加上胡子



安迪沃霍尔，我从来不认为他是艺术家





要说当代还可以被称为技术派的名家的确还有，心理学家弗洛伊德的孙子小弗洛伊德就算是，据说他影响了很多的中国当代画家。他的画在我看来完全没有美感，人体在他眼里就是一堆累赘的肉，我不理解他画那么多人体的目的。



20世纪中期以后，绘画艺术似乎进入了静默期，已经好长时间无所谓潮流无所谓大师了。
有人说绘画在杜尚(1887出生）出现后就已经宣告终结，其实随着1839年照相机的出现，艺术家就已经没有了方向，绘画也已经失去了从前对人类的主要价值。随后出现的印象派及一大堆各流派大概可以看成是艺术家们的疯狂自救吧??

有些人强调传统绘画的物质感可触碰感，我也是很固执地这么想的，但是我最近开始怀疑也许这只是我们从上世纪带来的已经落伍的老观念。

现实已经暗淡，总还要留点有希望的尾巴。后现代艺术里还可以说的潮流应该就是新媒体艺术了，它的重点在于利用电子设备来完成创作。我觉得艺术家如果兼具传统修养和现代技术，应该可以有一些不同于以往的内容展现出来，我也不完全认为它不能表现出比传统更美的艺术，虽然现阶段还没有看到。David Hockney是依然在世画作最贵的艺术家，前些年70多岁的时候开始尝试用ipad作画，每天在iPad上画画六小时，他画画使用颜料本来就比较轻薄，相比之下更加容易适应iPad的感觉。

好吧，长帖确实已经有点太长了，一年的主题帖加起来都没写过这么多字，可怕，就先写到这儿吧。
最后按惯例贴两幅动图??

美好的一切终将逝去吗，或许是，但是我们先来让它存在吧。。。





???

赞好帖

我喜欢看当代画家的素描 超写实超精细的那种

比如刘斌的素描

 

[eleclan]

还有 Valery Barykin 的苏维埃风格宣传画

 

[CQMTL]

昨天上午才和管理员说长贴累人没时间看，晚上就自己写了一篇，见过这么颠三倒四神经错乱的人吗?没时间不喜欢读长贴的园友可以直接跳到最下面，按惯例贴了美美的动图?

上个主题帖最后部分和两位园友聊到soulmate，三人看法略有分歧。由此联想到以前看过的有人将爱情婚姻分类为艺术型(爱情主导）、技术型(技巧主导）和魔术型(表演主导）。理论上最佳的状态是艺术技术兼有且保持，最差的状态是艺术技术全面失败沦为魔术表演。当然魔术也有技巧高低之分，我想它的意思是没有了爱情中真诚的部分，全凭演技交流，事情发展到这个阶段估计离终结也就不远了。以前看过有观点说人性本就善变，所谓天长地久不过是小女人的一厢情愿，还多亏人的寿命不长，否则世间所有的爱情婚姻也不过是一场迟早破灭的泡影。

昨晚一边画画一边瞎想，如果把这个缘起缘灭的过程也应用到绘画上，似乎也是符合的吧。绘画的历史够长，足够来来回回演绎好几轮了。

从最初的岩壁凿画敦煌石窟开始，纯艺术的时期可谓相当漫长。西方文艺复兴之后绘画艺术的发展正赶上中国画明清鼎盛，我以为这个时期的艺术与技术结合得最好，如同攀上了顶峰。接下来的19世纪，从印象派开始，就该算得上是绘画艺术的下坡路了。限于篇幅，前面数千年悠久历史就跳过不说了，只从17世纪后人物画的演变来简略说几句这个由盛及衰的过程。

以我的眼光来看，17世纪的维米尔、19世纪的柯罗，可以说是在艺术与技术融合方面爬上山顶的人。

维米尔作品




柯罗人物画



或许是厌倦了追求技巧的乏味，接下来19世纪末最富盛名的后印象派画家梵高和高更，竟然都是偏重艺术感受相对技术较差的。

梵高


高更


再接下来就是20世纪初翻天覆地的革命了，不仅革了技术也革了艺术的命。一大堆新派别轮番上场，野兽派立体派未来主义超现实主义达达主义波普艺术等等，绘画进入了反艺术反技术的时代，我就把它看成是绘画的魔术时代。下面贴几个20世纪初期至中期最有名气的艺术家的作品

毕加索的作品



杜尚，给蒙娜丽莎加上胡子



安迪沃霍尔，我从来不认为他是艺术家





要说当代还可以被称为技术派的名家的确还有，心理学家弗洛伊德的孙子小弗洛伊德就算是，据说他影响了很多的中国当代画家。他的画在我看来完全没有美感，人体在他眼里就是一堆累赘的肉，我不理解他画那么多人体的目的。



20世纪中期以后，绘画艺术似乎进入了静默期，已经好长时间无所谓潮流无所谓大师了。
有人说绘画在杜尚(1887出生）出现后就已经宣告终结，其实随着1839年照相机的出现，艺术家就已经没有了方向，绘画也已经失去了从前对人类的主要价值。随后出现的印象派及一大堆各流派大概可以看成是艺术家们的疯狂自救吧??

有些人强调传统绘画的物质感可触碰感，我也是很固执地这么想的，但是我最近开始怀疑也许这只是我们从上世纪带来的已经落伍的老观念。

现实已经暗淡，总还要留点有希望的尾巴。后现代艺术里还可以说的潮流应该就是新媒体艺术了，它的重点在于利用电子设备来完成创作。我觉得艺术家如果兼具传统修养和现代技术，应该可以有一些不同于以往的内容展现出来，我也不完全认为它不能表现出比传统更美的艺术，虽然现阶段还没有看到。David Hockney是依然在世画作最贵的艺术家，前些年70多岁的时候开始尝试用ipad作画，每天在iPad上画画六小时，他画画使用颜料本来就比较轻薄，相比之下更加容易适应iPad的感觉。

好吧，长帖确实已经有点太长了，一年的主题帖加起来都没写过这么多字，可怕，就先写到这儿吧。
最后按惯例贴两幅动图??

美好的一切终将逝去吗，或许是，但是我们先来让它存在吧。。。

赞?

 

[fjptyhy]

谢谢点赞和回帖的园友，虽然我一直坚持画画，可是绘画艺术看起来真的已经走向衰落了也很想听听各位怎么看 ?

好奇怪，我可能感觉正好相反，以前画画会认为是专属艺术家的工作，但是，这些年为人父母，看到越来越多的少年人完全把画画当日常消遣，比如Aidemengdun家的姑娘还有我家的姑娘，都是随手就画画的样子，而网络上新生代的好画也不少见，所以我一直认为，这是一个画画艺术最繁荣的时代，画画完全走入平常人家。

另外，白白这文尤其好，艺术技术的推演图文说明得特别形象，看完立马有了清楚的比较。

贴了小朋友最近暑假顺手画的卡片，还有前两天的画，不是想夸多艺术或技巧，只是想说，看，画画已经是生活的一小部分了。

 

[eleclan]

好奇怪，我可能感觉正好相反，以前画画会认为是专属艺术家的工作，但是，这些年为人父母，看到越来越多的少年人完全把画画当日常消遣，比如Aidemengdun家的姑娘还有我家的姑娘，都是随手就画画的样子，而网络上新生代的好画也不少见，所以我一直认为，这是一个画画艺术最繁荣的时代，画画完全走入平常人家。

另外，白白这文尤其好，艺术技术的推演图文说明得特别形象，看完立马有了清楚的比较。

贴了小朋友最近暑假顺手画的卡片，还有前两天的画，不是想夸多艺术或技巧，只是想说，看，画画已经是生活的一小部分了。

 

[eleclan]

绘画不会衰弱，和其他艺术一样，绘画不停演变，不停改变表现形式

 

[fjptyhy]

绘画不是一件事情，是三件事情。

对画画的人来说是自我表达、实现、满足。
对看画的人来说是共鸣、意淫。
对卖画的人来说是商品、价格。

把三件事情揉合在一起就会造成困扰。

类似的，婚姻也不是一件事情。

可以是爱情，可以是利益，可以是欲望，可以是过日子，可以是生殖本能，可以是soulmate。

把所有的诉求揉合在一起也容易造成困扰。

说穿了无非是人心不足，什么都想占全。

这个提炼太赞了。
所以没有十全十美，只有美中不足。

 

[CQMTL]

我是业余初学者。

不像白白画画的时候有充沛的感情，灵动流畅。绘画是她有感而发，表达自心浪漫感受和情绪的方式。

我画画的时候是苦大仇深，下笔艰涩，每一幅画都是需要战斗的敌人，等画完了就算是战胜了对方。

所以我不轻视任何一种纤毫毕现，或扭曲抽象，或单纯追求形式上突破的绘画。毕竟没有人知道在社会审美取向、市场商业价值的背后，画者是为什么而画。

＂所以我不轻视任何一种纤毫毕现，或扭曲抽象，或单纯追求形式上突破的绘画。毕竟没有人知道在社会审美取向、市场商业价值的背后，画者是为什么而画＂。?

冒昧请问您为什么而画？

 

[fjptyhy]

绘画不会衰弱，和其他艺术一样，绘画不停演变，不停改变表现形式

同意，尤其是现代科技技术的加入。

我觉得画画的目的只是要表达一种认知或情感，方式是可以变化的。

 

[fjptyhy]

还有 Valery Barykin 的苏维埃风格宣传画

就是小人书风格啦。

 

[stellated]

＂所以我不轻视任何一种纤毫毕现，或扭曲抽象，或单纯追求形式上突破的绘画。毕竟没有人知道在社会审美取向、市场商业价值的背后，画者是为什么而画＂。?

冒昧请问您为什么而画？

好问题！

是为了通过画画的形式反思和深入了解自己。

我的关注顺序是：为什么画？画什么？怎么画？

虽比不上千利休的茶修，也是我自己的小小修行。

 

[sabre]

我是业余初学者。

不像白白画画的时候有充沛的感情，灵动流畅。绘画是她有感而发，表达自心浪漫感受和情绪的方式。

我画画的时候是苦大仇深，下笔艰涩，每一幅画都是需要战斗的敌人，等画完了就算是战胜了对方。

所以我不轻视任何一种纤毫毕现，或扭曲抽象，或单纯追求形式上突破的绘画。毕竟没有人知道在社会审美取向、市场商业价值的背后，画者是为什么而画。

好贴 赞

Live and let live

 

[sabre]

就是小人书风格啦。

小人书有好多大家，非常好看，

 

[CQMTL]

绘画不是一件事情，是三件事情。

对画画的人来说是自我表达、实现、满足。
对看画的人来说是共鸣、意淫。
对卖画的人来说是商品、价格。

把三件事情揉合在一起就会造成困扰。

类似的，婚姻也不是一件事情。

可以是爱情，可以是利益，可以是欲望，可以是过日子，可以是生殖本能，可以是soulmate。

把所有的诉求揉合在一起也容易造成困扰。

说穿了无非是人心不足，什么都想占全。

对画画的人来说是自我表达、实现、满足。
对看画的人来说是共鸣、意淫。
对卖画的人来说是商品、价格。

把三件事情揉合在一起就会造成困扰

精辟！画画如此，其它文学等艺术亦是．

 

[fjptyhy]

小人书有好多大家，非常好看，

非常同意。

 

[白白的月亮]

赞好帖

我喜欢看当代画家的素描 超写实超精细的那种

比如刘斌的素描

我在百度看到他的素描了，我以前听说有人发明了一种保证画得像的素描方法，开班授课，不知道是不是就是他。

还有 Valery Barykin 的苏维埃风格宣传画

看起来很有热情很有表现力，与我想象的你的性格相似。 ?

 

[leaving]

我在百度看到他的素描了，我以前听说有人发明了一种保证画得像的素描方法，开班授课，不知道是不是就是他。


看起来很有热情很有表现力，与我想象的你的性格相似。 ?

赶紧逼他做个测试