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最近加拿大那边的移民同胞们，很多都要用加币换人民币呢，好赚。
最近加拿大那边的移民同胞们，很多都要用加币换人民币呢，好赚。
柠檬花园--加拿大第十山地师
- 主题发起人 lemon25
- 发布时间 2007-03-23
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加币就是让中国人抬起来的。
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我也是8月，惨了！
我也是8月，惨了！
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俺是7月，最后变的8，状态活跃性最低。
俺是7月，最后变的8，状态活跃性最低。
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那我十一月的也能沾点冬天的光吗?唔,甚慰吾心!
那我十一月的也能沾点冬天的光吗?唔,甚慰吾心!
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但愿VO能够推翻俺的猜想，来个大反转，让七八月的先走，哈哈。
但愿VO能够推翻俺的猜想，来个大反转，让七八月的先走，哈哈。
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我是12月23日递的，属于那种及没眼力见的，呵呵
我是12月23日递的，属于那种及没眼力见的，呵呵
最后编辑: 2007-10-11
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lemon25
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发于心，达于心－－听德沃夏克《自新大陆交响曲》
对古典音乐的爱好不会是先天的，而是后天的培养，尤其是听交响音乐，更需要一个学习、培养过程，需要付出一定努力。
不仅是听交响曲。对任何艺术形式的欣赏、爱好，都需后天培养，哪怕有艺术天赋的人，也需要后天的开发。天才的莫扎特，同样需要后天的音乐环境与机会。
也不能说没有例外。如果有人听多了蔡琴、听多了男女人声，听腻了通俗、流行，或者一上路，就想听古典音乐；如果想领略交响曲的雄浑气势、丰富的内涵、深刻的主题、情感的发展变化和冲突等等，又一时找不到开启古典音乐之门的钥匙，那就先听德沃夏克的音乐，听他的《自新大陆交响曲》。
与贝多芬、马勒、柴科夫斯基、布鲁克纳等人音乐家不同，听德沃夏克的音乐，似乎不需要开启的钥匙，因为门是打开着的，从门外就可以看到里面的风景，这些风景会引领着你进入古典音乐的殿堂，让你在其中入倘佯、流连、领悟，进而让自己提升到一个新的境界。他的《自新大陆交响曲》就是这样的作品。
德沃夏克深受古典乐派、浪漫乐派的影响，又深深植根于民族的土壤中，而且他的音乐又是“民间”的，表达的是普通民众所具有的、所能感受的情感。我想，在情感的表达方面，德沃夏克与亨德尔形成鲜明的对比。亨德尔尽管被贝多芬说成是“所有大师中无可企及的大师”，是“我们之中最伟大的”，但从情感表达上，远远不如德沃夏克实在、动人。亨德尔生活在英国上流社会的圈子里，其音乐体现着雄伟、崇高、优美、华丽与高贵，但他与普通民众的情感距离很远，就其社会地位和傲慢性格来说，他也不会关注普通人。他的圣咏音乐和神剧无疑是雄伟崇高的，但它是天国的；《水上音乐》、《焰火音乐》等作品清新、优美、高贵、华丽，这类作品实际上又是歌舞升平之作，缺少深刻的内涵，如同李白的《清平调词》三首，尽管语语浓艳，字字流葩，毕竟是应景之笔。亨德尔音乐在英国音乐史上占据了100年的统治地位，我认为并不是因为他的作品深刻，而是因为他顺应了英国贵族社会的需要，很好的与贵族社会的生活、形象、追求融为一体，与当时的宗教气氛融为一体。与其他古典作曲家相比，亨德尔生逢其时。
音乐家与文学家、诗人一样，大都敏感多情。在艺术创作中，敏感是灵感的前提，多情往往是真情的流露。这样的人，常常表现为一种忧郁悲情气质，德沃夏克也是如此，这在他《自新大陆交响曲》的引子就体现了出来。
引子是深沉阴郁、悲痛伤感，同时夹带着强烈的愤愤不平。正是因为有这种不平之气，才迅即唤起对光明的渴望和殷切的呼唤。我们再看另一个引子或序奏，就是柴科夫斯基的《第六（悲怆）交响曲》。引子如同一个饱经风霜、历尽坎坷的老人，充满了悲痛阴郁，却少了不平之气，所以接下来的，只能是在悲痛之中产生的焦虑的躁动。这种焦虑、躁动虽然也偶尔暴发，却仅仅是情绪的宣泄，因为绝望，已经不再有要求和期待。
只是德沃夏克的忧郁悲情不是来自自己无端的情感变化或者多愁善感，而是身处异邦的思乡之情，和所见所闻的美国底层民众的痛苦生活，从而引发出的深深同情相纠结的反映。第二乐章的慢板，是对引子所表达情感的诠释，是作曲家这一气质的完美再现。我常常想，关注普通人、关注底层、关注受苦人的人，必然具有悲情气质，这几乎是一个规律。终极关怀恰恰体现在对苦痛的关注，而不是对欢乐的追求。
在古典作曲家当中，比较明显具有忧郁悲情气质的有三个人：马勒、柴科夫斯基和德沃夏克。如果这个说法不被大家接受，那么我可以说这三个人的忧郁悲情气质的表面很不相同，代表着人类忧郁悲情气质的三个主要方面：哲学的、病态的、利他或博爱的。
马勒的忧郁悲情气质是哲学的，体现着对人生的思考和焦虑，因而马勒的交响曲也被说成是生与死的交响曲；柴科夫斯基的忧郁悲情是病态的，反映着社会大变动时期反动势力占统治地位、进步思想和艺术被压制时期无根的知识分子内心的痛苦和绝望。而德沃夏克的忧郁悲情，则是来自对普通人的关注，来自对底层受苦受难的人的理解和同情，这种忧郁悲情，更具人性力量。这或许就是他的音乐之门洞开的根本原因，没有一部交响曲能像他的《自新大陆交响曲》这样容易为人接受。
把柴科夫斯基《第六（悲怆）交响曲》第一乐章的副部主题及其再现与德沃夏克《自新大陆交响曲》第二乐章的慢板对比，就会发现，柴科夫斯基这温柔抒情、美丽迷人的回忆是泪水盈盈的，最终被绝望情绪覆盖，其回忆是短暂的。因为对柴科夫斯基来说，以往生活中的甜蜜本来就少得可怜，犹如中国二胡独奏曲《江河水》的第二段，也很短暂，也是可回味、回忆的内容太少，于是迅即被撕心裂肺的哭声中断。说到底，现实如此残酷，这片刻温馨的回忆，无法起到逃避作用，柴科夫斯基面临的是无路可走的绝望。
德沃夏克《自新大陆交响曲》中的慢板，是一段英国管奏出的美妙动人、感人肺腑的旋律，是晨曦未露时，或是月光如银时作曲家内心孤独的体验。身处异国他乡，此时心中涌起浓浓的思乡情绪，乡愁总是与孤独寂寞相联系，总是与忧郁悲情相联系。乡愁是什么？是对故土、对亲人的思念，是作曲家的祖国情、故土情和亲情，是远离他们的痛苦，是期待相逢的愁绪。乐曲写作时，无论作曲家身在何处，这种乡愁的产生的背景应该是美国印地安人的苦难生活，是这个背景让作曲家触景生情。所以这柔软的乡愁浸透着孤独、惆怅、悲痛、呜咽和惨淡的气氛，作曲家从对故土、亲人的遥想、思念中回到现实，看到的是印地安人的悲惨生活，作曲家对此感到心痛，于是慢板的最后，是重重的哀叹。
梅纽因说，音乐的妙处就在于它把我们的感觉组织成一种逻辑的秩序。在《自新大陆交响曲》中，我们跟随着作曲家，和他一起惆怅伤感，和他一直震怒奔放，和他一起跃跃欲舞。梅纽因引他同事克莱恩斯的观点说：把感觉组织成一种秩序，叫做感情圈。典型的感情圈以愤怒开始，然后依次经历仇恨、爱恋、性感和快乐，直至最终达到崇敬（这算不算典型的感情圈，或者其中的有的情感是否必须，以及是否还需要其他情感，我觉得是可以商榷的）。音乐可以吸收和利用这些情感或激情中的任何一种，只有当音乐载着我们经历整个这一圈情感时，它才算是最令人满意的音乐。《自新大陆交响曲》就是一部令人满意的音乐。
西人说，好的音乐应该是发于心，达于心。我想，德沃夏克的《自新大陆交响曲》就是这样一部音乐作品，德沃夏克用发自内心的真挚情感写出了这部作品，我们感觉到了他那真挚情感。
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发于心，达于心－－听德沃夏克《自新大陆交响曲》
对古典音乐的爱好不会是先天的，而是后天的培养，尤其是听交响音乐，更需要一个学习、培养过程，需要付出一定努力。
不仅是听交响曲。对任何艺术形式的欣赏、爱好，都需后天培养，哪怕有艺术天赋的人，也需要后天的开发。天才的莫扎特，同样需要后天的音乐环境与机会。
也不能说没有例外。如果有人听多了蔡琴、听多了男女人声，听腻了通俗、流行，或者一上路，就想听古典音乐；如果想领略交响曲的雄浑气势、丰富的内涵、深刻的主题、情感的发展变化和冲突等等，又一时找不到开启古典音乐之门的钥匙，那就先听德沃夏克的音乐，听他的《自新大陆交响曲》。
与贝多芬、马勒、柴科夫斯基、布鲁克纳等人音乐家不同，听德沃夏克的音乐，似乎不需要开启的钥匙，因为门是打开着的，从门外就可以看到里面的风景，这些风景会引领着你进入古典音乐的殿堂，让你在其中入倘佯、流连、领悟，进而让自己提升到一个新的境界。他的《自新大陆交响曲》就是这样的作品。
德沃夏克深受古典乐派、浪漫乐派的影响，又深深植根于民族的土壤中，而且他的音乐又是“民间”的，表达的是普通民众所具有的、所能感受的情感。我想，在情感的表达方面，德沃夏克与亨德尔形成鲜明的对比。亨德尔尽管被贝多芬说成是“所有大师中无可企及的大师”，是“我们之中最伟大的”，但从情感表达上，远远不如德沃夏克实在、动人。亨德尔生活在英国上流社会的圈子里，其音乐体现着雄伟、崇高、优美、华丽与高贵，但他与普通民众的情感距离很远，就其社会地位和傲慢性格来说，他也不会关注普通人。他的圣咏音乐和神剧无疑是雄伟崇高的，但它是天国的；《水上音乐》、《焰火音乐》等作品清新、优美、高贵、华丽，这类作品实际上又是歌舞升平之作，缺少深刻的内涵，如同李白的《清平调词》三首，尽管语语浓艳，字字流葩，毕竟是应景之笔。亨德尔音乐在英国音乐史上占据了100年的统治地位，我认为并不是因为他的作品深刻，而是因为他顺应了英国贵族社会的需要，很好的与贵族社会的生活、形象、追求融为一体，与当时的宗教气氛融为一体。与其他古典作曲家相比，亨德尔生逢其时。
音乐家与文学家、诗人一样，大都敏感多情。在艺术创作中，敏感是灵感的前提，多情往往是真情的流露。这样的人，常常表现为一种忧郁悲情气质，德沃夏克也是如此，这在他《自新大陆交响曲》的引子就体现了出来。
引子是深沉阴郁、悲痛伤感，同时夹带着强烈的愤愤不平。正是因为有这种不平之气，才迅即唤起对光明的渴望和殷切的呼唤。我们再看另一个引子或序奏，就是柴科夫斯基的《第六（悲怆）交响曲》。引子如同一个饱经风霜、历尽坎坷的老人，充满了悲痛阴郁，却少了不平之气，所以接下来的，只能是在悲痛之中产生的焦虑的躁动。这种焦虑、躁动虽然也偶尔暴发，却仅仅是情绪的宣泄，因为绝望，已经不再有要求和期待。
只是德沃夏克的忧郁悲情不是来自自己无端的情感变化或者多愁善感，而是身处异邦的思乡之情，和所见所闻的美国底层民众的痛苦生活，从而引发出的深深同情相纠结的反映。第二乐章的慢板，是对引子所表达情感的诠释，是作曲家这一气质的完美再现。我常常想，关注普通人、关注底层、关注受苦人的人，必然具有悲情气质，这几乎是一个规律。终极关怀恰恰体现在对苦痛的关注，而不是对欢乐的追求。
在古典作曲家当中，比较明显具有忧郁悲情气质的有三个人：马勒、柴科夫斯基和德沃夏克。如果这个说法不被大家接受，那么我可以说这三个人的忧郁悲情气质的表面很不相同，代表着人类忧郁悲情气质的三个主要方面：哲学的、病态的、利他或博爱的。
马勒的忧郁悲情气质是哲学的，体现着对人生的思考和焦虑，因而马勒的交响曲也被说成是生与死的交响曲；柴科夫斯基的忧郁悲情是病态的，反映着社会大变动时期反动势力占统治地位、进步思想和艺术被压制时期无根的知识分子内心的痛苦和绝望。而德沃夏克的忧郁悲情，则是来自对普通人的关注，来自对底层受苦受难的人的理解和同情，这种忧郁悲情，更具人性力量。这或许就是他的音乐之门洞开的根本原因，没有一部交响曲能像他的《自新大陆交响曲》这样容易为人接受。
把柴科夫斯基《第六（悲怆）交响曲》第一乐章的副部主题及其再现与德沃夏克《自新大陆交响曲》第二乐章的慢板对比，就会发现，柴科夫斯基这温柔抒情、美丽迷人的回忆是泪水盈盈的，最终被绝望情绪覆盖，其回忆是短暂的。因为对柴科夫斯基来说，以往生活中的甜蜜本来就少得可怜，犹如中国二胡独奏曲《江河水》的第二段，也很短暂，也是可回味、回忆的内容太少，于是迅即被撕心裂肺的哭声中断。说到底，现实如此残酷，这片刻温馨的回忆，无法起到逃避作用，柴科夫斯基面临的是无路可走的绝望。
德沃夏克《自新大陆交响曲》中的慢板，是一段英国管奏出的美妙动人、感人肺腑的旋律，是晨曦未露时，或是月光如银时作曲家内心孤独的体验。身处异国他乡，此时心中涌起浓浓的思乡情绪，乡愁总是与孤独寂寞相联系，总是与忧郁悲情相联系。乡愁是什么？是对故土、对亲人的思念，是作曲家的祖国情、故土情和亲情，是远离他们的痛苦，是期待相逢的愁绪。乐曲写作时，无论作曲家身在何处，这种乡愁的产生的背景应该是美国印地安人的苦难生活，是这个背景让作曲家触景生情。所以这柔软的乡愁浸透着孤独、惆怅、悲痛、呜咽和惨淡的气氛，作曲家从对故土、亲人的遥想、思念中回到现实，看到的是印地安人的悲惨生活，作曲家对此感到心痛，于是慢板的最后，是重重的哀叹。
梅纽因说，音乐的妙处就在于它把我们的感觉组织成一种逻辑的秩序。在《自新大陆交响曲》中，我们跟随着作曲家，和他一起惆怅伤感，和他一直震怒奔放，和他一起跃跃欲舞。梅纽因引他同事克莱恩斯的观点说：把感觉组织成一种秩序，叫做感情圈。典型的感情圈以愤怒开始，然后依次经历仇恨、爱恋、性感和快乐，直至最终达到崇敬（这算不算典型的感情圈，或者其中的有的情感是否必须，以及是否还需要其他情感，我觉得是可以商榷的）。音乐可以吸收和利用这些情感或激情中的任何一种，只有当音乐载着我们经历整个这一圈情感时，它才算是最令人满意的音乐。《自新大陆交响曲》就是一部令人满意的音乐。
西人说，好的音乐应该是发于心，达于心。我想，德沃夏克的《自新大陆交响曲》就是这样一部音乐作品，德沃夏克用发自内心的真挚情感写出了这部作品，我们感觉到了他那真挚情感。
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第九交响曲
1892年，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任该院的院长，德沃夏克则应邀赴美。这部《第九交响曲》即是德沃夏克在美国停留的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品。这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人。（也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲）
全曲共分为四个乐章：
第一乐章 序奏，慢板，e小调，4/8拍子。 此序奏部分颇为宏大，其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负一种连贯全曲的特殊任务，甚至可称之为全曲精神的中心旋律。乐章的引子部分由弦乐器、定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏，暗喻了美国那种紧张、忙碌的快节奏生活 ； 乐章的主部主题 贯穿了全曲的四个乐章，其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性质。这一特殊主题靠着巧妙发展，转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息， 具有强烈的震撼效果。 德沃夏克当时背井离乡，乡愁蕴积，故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质，以遣思乡念国的情怀。乐章中另一段优美的旋律透露出浓浓的乡愁,恰是作者这种心情的体现。
第二乐章 最缓板，降D大调，4/4拍子，复合三段体。 这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本人身处他乡时，对祖国无限眷恋之情的体现。整个乐队的木管部分在低音区合奏出充满哀伤气氛的几个和弦之后，由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题，弦乐以简单的和弦作为伴奏，这就是本乐章的第一主题,此部分被誉为所有交响曲中最为动人的慢板乐章。 事实上，也正因为有了这段旋律，这首交响曲才博得全世界人民的由衷喜爱。这充满无限乡愁的美丽旋律，曾被后人填上歌词，而改编成为一首名叫《恋故乡》的歌曲，并在美国广泛流传、家喻户晓。本乐章的第二主题由长笛和双簧管交替奏出， 旋律优美绝伦， 在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉，仍是作者思乡之情的反映。 本乐章的第三主题转为明快而活泼的旋律，具有一些捷克民间舞蹈音乐的风格。
第三乐章 谐谑曲，从“海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中得到启发,舞蹈由快而慢地不停旋转。音乐有两个主题，第一主题轻快而活泼，带有跳跃的情绪；第二主题清丽、明快,富有五声音阶特色；两个主题彼此应和、模仿。 乐章的中间部分主题悠长而婉转，是典型的捷克民间音乐风格。
第四乐章 快板，奏鸣曲式。 气势宏大而雄伟，这个总结性的乐章将前面乐章的主要主题一一再现，同时孕育出新的主题，彼此交织成一股感情的洪流，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。乐章的主部主题由圆号和小号共同奏出，威武而雄壮；副部主题则是柔美、抒情性旋律,由单簧管奏出。这一切经过发展之后，形成辉煌的结尾。
第九交响曲
1892年，美国纽约国家音乐学院聘请德沃夏克出任该院的院长，德沃夏克则应邀赴美。这部《第九交响曲》即是德沃夏克在美国停留的将近三年期间内，大约在1893年五月完成的作品。这部交响乐实际上是作者对于美国所在的“新大陆”所产生的印象的体现，曲中虽然有类似“黑人灵歌”与美洲“印第安民谣”的旋律出现，但德沃夏克并不是原封不动地将这些民谣歌曲作为主题题材，而是在自己的创作乐思中揉进这些民谣的精神而加以表现。将此交响曲命名为“自新大陆”者，正是作曲者德沃夏克本人。（也有的版本译为“新大陆”或“新世界”交响曲）
全曲共分为四个乐章：
第一乐章 序奏，慢板，e小调，4/8拍子。 此序奏部分颇为宏大，其主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负一种连贯全曲的特殊任务，甚至可称之为全曲精神的中心旋律。乐章的引子部分由弦乐器、定音鼓和管乐器竞相奏出强烈而热情的节奏，暗喻了美国那种紧张、忙碌的快节奏生活 ； 乐章的主部主题 贯穿了全曲的四个乐章，其特性与居住于匈牙利和波西米亚境内的马札儿民族固有的民俗音乐具有共通的性质。这一特殊主题靠着巧妙发展，转达了不同于以往音乐世界的“新世界”的消息， 具有强烈的震撼效果。 德沃夏克当时背井离乡，乡愁蕴积，故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质，以遣思乡念国的情怀。乐章中另一段优美的旋律透露出浓浓的乡愁,恰是作者这种心情的体现。
第二乐章 最缓板，降D大调，4/4拍子，复合三段体。 这一乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，经常被提出来单独演奏，其浓烈的乡愁之情，恰恰是德沃夏克本人身处他乡时，对祖国无限眷恋之情的体现。整个乐队的木管部分在低音区合奏出充满哀伤气氛的几个和弦之后，由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的慢板主题，弦乐以简单的和弦作为伴奏，这就是本乐章的第一主题,此部分被誉为所有交响曲中最为动人的慢板乐章。 事实上，也正因为有了这段旋律，这首交响曲才博得全世界人民的由衷喜爱。这充满无限乡愁的美丽旋律，曾被后人填上歌词，而改编成为一首名叫《恋故乡》的歌曲，并在美国广泛流传、家喻户晓。本乐章的第二主题由长笛和双簧管交替奏出， 旋律优美绝伦， 在忽高忽低的情绪中流露出了一种无言的凄凉，仍是作者思乡之情的反映。 本乐章的第三主题转为明快而活泼的旋律，具有一些捷克民间舞蹈音乐的风格。
第三乐章 谐谑曲，从“海华沙的婚宴”中的印第安舞蹈中得到启发,舞蹈由快而慢地不停旋转。音乐有两个主题，第一主题轻快而活泼，带有跳跃的情绪；第二主题清丽、明快,富有五声音阶特色；两个主题彼此应和、模仿。 乐章的中间部分主题悠长而婉转，是典型的捷克民间音乐风格。
第四乐章 快板，奏鸣曲式。 气势宏大而雄伟，这个总结性的乐章将前面乐章的主要主题一一再现，同时孕育出新的主题，彼此交织成一股感情的洪流，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。乐章的主部主题由圆号和小号共同奏出，威武而雄壮；副部主题则是柔美、抒情性旋律,由单簧管奏出。这一切经过发展之后，形成辉煌的结尾。
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大家好，现在俺到喀什了，这里大街上的汉族人还是满多的，只要一进胡同，就看不到什么汉族同胞了。都是维族老表。
大家好，现在俺到喀什了，这里大街上的汉族人还是满多的，只要一进胡同，就看不到什么汉族同胞了。都是维族老表。
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又查了一遍状态，还是8。看来以后不查也罢。
又查了一遍状态，还是8。看来以后不查也罢。
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lemon25
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城城爸，祝你平安哦！很想念你！好好补课吧，呵呵！
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城城爸，欢迎回来！
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lemon25
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论战：
我65分，我想移民。我和我老婆经过几个夜晚的忙碌，终于赶上了旧法的末班车。65分并没有犯什么错误，65分也代表不了什么条件，更谈不上什么优秀与否。但是65分代表了一部分人对加拿大的向往，一部分人心里的希望。这难道是机会主义，损失钱财，混子？你们这些人想过没有，你们伤了多少人的心？你们的成功和喜悦一定要建立在别人痛苦的基础上么？三次雅思考试都没有两个7，我会在10月20号再次争取，这又算得了什么？65分被拒了，我会继续申请，无论65分给我们带来的结果是什么，我们曾经努力了，这份努力会在我们一生的道路上画上一条长长的波浪线，波浪线上的每一点都会充满我们无限的回忆，这些都是我们65分永远的财富。
明明知道分数线是67分，明明知道自己的总分是65分，还坚持要申请 ―― 那么请问你们为什么不等分数达到了67分再来申请？！这几年大量的积压很大程度上就给是你们这种人造成的！请问，我们这些够分的、超分的、有过海外经历的被伤了的心你们又看到没有呢？！
―― Lemon25
论战：
我65分，我想移民。我和我老婆经过几个夜晚的忙碌，终于赶上了旧法的末班车。65分并没有犯什么错误，65分也代表不了什么条件，更谈不上什么优秀与否。但是65分代表了一部分人对加拿大的向往，一部分人心里的希望。这难道是机会主义，损失钱财，混子？你们这些人想过没有，你们伤了多少人的心？你们的成功和喜悦一定要建立在别人痛苦的基础上么？三次雅思考试都没有两个7，我会在10月20号再次争取，这又算得了什么？65分被拒了，我会继续申请，无论65分给我们带来的结果是什么，我们曾经努力了，这份努力会在我们一生的道路上画上一条长长的波浪线，波浪线上的每一点都会充满我们无限的回忆，这些都是我们65分永远的财富。
明明知道分数线是67分，明明知道自己的总分是65分，还坚持要申请 ―― 那么请问你们为什么不等分数达到了67分再来申请？！这几年大量的积压很大程度上就给是你们这种人造成的！请问，我们这些够分的、超分的、有过海外经历的被伤了的心你们又看到没有呢？！
―― Lemon25
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lemon25
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论战：
MayJJ -
同情被据的TZ,这世界上没有什么绝对的应该不应该。更同情那么被中介忽悠了的TZ。
Lemon25-
明知道自己分数不够还挤进来瞎混耽误别人 ―― 这就是不应该，绝对的！
论战：
MayJJ -
同情被据的TZ,这世界上没有什么绝对的应该不应该。更同情那么被中介忽悠了的TZ。
Lemon25-
明知道自己分数不够还挤进来瞎混耽误别人 ―― 这就是不应该，绝对的！
L
lemon25
Guest
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这种人真是让人气不打一处来！
亏他们还有脸在那里喋喋不休！
害得我深夜11点多都毫无睡意了！NNND
这种人真是让人气不打一处来！
亏他们还有脸在那里喋喋不休！
害得我深夜11点多都毫无睡意了！NNND
L
lemon25
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小河蟹同学开的那个猜想帖子（我们暂且将之命名为 ―― 小河蟹猜想）有被那帮人搅浑的危险。。。。。。
小河蟹同学开的那个猜想帖子（我们暂且将之命名为 ―― 小河蟹猜想）有被那帮人搅浑的危险。。。。。。
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